時裝畫精品課：服裝設計效果圖手繪表現實用教程

目錄
01 時裝畫的基本認識與手繪工具介紹 007
1．1 時裝畫的起源和概述 008
1．1．1 早期時裝畫 008
1．1．2 20世紀時裝畫的發(fā)展 009
1．2 時裝畫的分類 010
1．2．1 時裝草圖 010
1．2．2 時裝設計圖 010
1．2．3 時裝插畫 012
1．3 服裝手繪常用工具 014
1．3．1 馬克筆 014
1．3．2 水彩 015
1．3．3 彩色鉛筆 019
1．3．4 起稿勾線工具 019
1．3．5 紙類工具 020
1．3．6 其他輔助工具 021
1．3．7 數碼技術 022
02 時裝畫中的人體比例與結構表現 025
2．1 時裝畫中的人體比例 026
2．1．1 女性人體比例 027
2．1．2 男性人體比例 028
2．1．3 兒童人體比例 029
2．2 頭部和五官結構分析與手繪表現 030
2．2．1 頭部的比例與明暗關系 030
2．2．2 眼部的塑造與明暗關系 031
2．2．3 鼻子的塑造與明暗關系 035
2．2．4 耳朵的塑造與明暗關系 037
2．2．5 嘴巴的塑造與明暗關系 039
2．2．6 發(fā)型的塑造與明暗關系 042
2．3 四肢的結構分析與手繪表現 046
2．3．1 手部的結構與明暗關系 046
2．3．2 手部的造型表現 047
2．3．3 手臂的結構與明暗關系 050
2．3．4 手臂的造型表現 052
2．3．5 腿部的結構與明暗關系 055
2．3．6 腿部的造型表現 056
2．3．7 足部的結構和明暗關系 060
2．3．8 足部的造型表現 061
03 時裝畫中的人體動態(tài)與著裝表現 065
3．1 影響人體動態(tài)的主要因素 066
3．1．1 重心線 066
3．1．2 中心線 068
3．1．3 軀干的運動規(guī)律 069
3．1．4 四肢的運動規(guī)律 070
3．2 人體動態(tài)造型 073
3．2．1 站姿人體動態(tài)造型 073
3．2．2 坐姿人體動態(tài)造型 079
3．3 人體動態(tài)與服裝的關系 082
3．3．1 人體與服裝的關系 082
3．3．2 人體與服裝褶皺的關系 086
3．3．3 人體動態(tài)與服裝的搭配關系 088
04 時裝畫中的服裝款式與細節(jié)表現 093
4．1 時裝局部的結構分析與繪畫表現 094
4．1．1 領口 094
4．1．2 袖口 098
4．2 時裝款式的繪畫技法 102
4．2．1 正裝系列 102
4．2．2 休閑裝系列 104
4．2．3 運動裝系列 108
4．2．4 服裝款式圖的不同角度 110
4．2．5 服裝款式圖賞析 113
4．3 面料和圖案繪畫技法 117
4．3．1 條紋 117
4．3．2 格紋 118
4．3．3 動物皮紋 119
4．3．4 印花 121
05 時裝畫中的馬克筆與水彩的綜合表現 123
5．1 馬克筆手繪時裝畫整體表現 124
5．1．1 紗質的表達方式 125
5．1．2 絲綢的表達方式 129
5．1．3 波點的表達方式 134
5．1．4 條紋的表達方式 138
5．1．5 格紋的表達方式 143
5．1．6 皮草的表達方式 148
5．1．7 皮革的表達方式 154
5．2 水彩時裝畫整體表現 158
5．2．1 絲絨的表達方式 159
5．2．2 豹紋的表達方式 163
5．2．3 千鳥格的表達方式 169
5．2．4 針織的表達方式 174
5．2．5 印花的表達方式 180
5．2．6 蕾絲的表達方式 185
5．2．7 牛仔的表達方式 189
06 時裝畫中的配飾表現 193
6．1 包的結構塑造與繪畫技法 194
6．1．1 包的品種 194
6．1．2 包的結構分析 196
6．1．3 包的繪畫技法 198
6．2 鞋的結構塑造與繪畫技法 202
6．2．1 鞋的種類 202
6．2．2 鞋的結構分析 205
6．2．3 鞋的繪畫技法 206
6．3 飾品的結構塑造與繪畫技法 210
6．3．1 項鏈繪制分析 210
6．3．2 耳環(huán)繪制分析 211
6．3．3 飾品的繪畫技法 211
6．4 服裝配飾賞析 215
07 作品賞析 221
7．1 時裝效果圖賞析 222
7．1．1 馬克筆手繪時裝效果圖賞析 222
7．1．2 水彩手繪時裝效果圖賞析 241
7．2 時裝插畫賞析 246