榮寶齋畫譜（人物部分 121 現(xiàn)代部分）

蔣兆和強(qiáng)調(diào)要以線去勾勒具體物象的結(jié)構(gòu)，他不同于水墨畫前輩們的是，他重體面，要求以線立骨；用明暗，卻不明為暗所遮蔽，他反對那種離開造型去追求筆墨意趣的做法，主張讓筆墨在激情飽滿之中隨形隨意而出，就筆墨與造型而言，有人指出，蔣兆和的繪畫體系是古典的新規(guī)范，其實是指蔣光和先生創(chuàng)立的那寫生特色與直錄特色合一的審美風(fēng)格。這是一咱嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶憣嵗L畫風(fēng)格，勾皴點染都結(jié)合素描的體面表現(xiàn)，疏放處的筆墨以不失結(jié)構(gòu)為準(zhǔn)則，明暗運作以下失以線立骨為法理，并結(jié)合概括，集中、典型等現(xiàn)實主義藝術(shù)原則進(jìn)行個性化的表現(xiàn)為準(zhǔn)則，明暗運用以不失以線立骨為法理，并結(jié)合概括、集中、典型等現(xiàn)實主義藝術(shù)原則進(jìn)行個性化的表現(xiàn)，使他的藝術(shù)迥然不同于其他人，而體現(xiàn)“人生而藝術(shù)”的現(xiàn)實主義藝術(shù)家的鮮明形象與理想追求。蔣兆和先生的作品多以背景留白、散點透視、眾生相關(guān)置、長卷構(gòu)成的特點，展示出他沿著寫生和直錄的發(fā)展道路，并體現(xiàn)為一種藝術(shù)風(fēng)格，更為重要的是，對象特征的表現(xiàn)被他以超越古典現(xiàn)實主義邊界的束縛進(jìn)行了大膽的強(qiáng)調(diào)與夸張，形成了一種極富精神性與意象化的率直畫風(fēng)。這本畫譜所選的作品，展示的正是蔣兆和先生為發(fā)展中國新寫實水墨人物畫所付出的心血之結(jié)晶及其身后所留下的堅實步履。

　　蔣兆和，（一九零四——一九八六）生于四川瀘州，自幼隨父學(xué)文習(xí)畫，一九二零年到上海，開始自學(xué)素描，油畫，曾任南京中央大學(xué)藝術(shù)教育科圖案員、上海美專素描教授、北平京華美術(shù)學(xué)院教育、北平藝術(shù)專教授，解放后任中央美術(shù)學(xué)院教授、民族美術(shù)研究所研究員，北京市第二屆人大代表、全國文聯(lián)委員、中國畫研究院院務(wù)委員等職。蔣兆和的作品多次在國內(nèi)外展出，并受到各方人士的高芳評價，出版物有《蔣兆和畫冊》、《蔣兆和作品集》、《蔣兆和水墨人物畫》、《蔣兆和作品全集》等。