俄烏戰(zhàn)火之下，不妨回首那些見(jiàn)證人性美好的藝術(shù)。
在烏克蘭，除了多彩的民間故事與民族服飾，一代又一代的藝術(shù)家以風(fēng)格各異的創(chuàng)作記錄了對(duì)于生活與世界的感受。20世紀(jì)知名詩(shī)人舍甫琴科同時(shí)也是出色的畫家，以他命名的舍甫琴科獎(jiǎng)是烏克蘭授予文化與藝術(shù)工作者的最高獎(jiǎng)項(xiàng)。從19世紀(jì)到20世紀(jì)，烏克蘭涌現(xiàn)了不少享譽(yù)歐洲的藝術(shù)家。本文介紹了其中的11位代表，透過(guò)他們，能看到烏克蘭藝術(shù)中的平靜、童真與被忽視的藝術(shù)創(chuàng)造力。
塔拉斯·舍甫琴科
塔拉斯·舍甫琴科（Taras Grigorievich Shevchenko，1814—1861）的名字對(duì)于烏克蘭文學(xué)愛(ài)好者而言耳熟能詳。事實(shí)上，他不只是古典詩(shī)人與烏克蘭語(yǔ)文學(xué)的創(chuàng)始者，他也是烏克蘭巴洛克繪畫的奠基人，其最著名的作品要屬《卡特琳娜》（Katerina）。
《卡特琳娜》（Katerina），1842
舍甫琴科出生于農(nóng)奴家庭，當(dāng)代烏克蘭藝術(shù)家們將這位昔日的受壓迫者視為本國(guó)繪畫的護(hù)衛(wèi)者，但事實(shí)上，他有一些作品創(chuàng)作于圣彼得堡、奧倫堡與哈薩克斯坦。
《阿斯科爾德墓地》（Askold’s grave） 1846
過(guò)去，舍甫琴科的繪畫曾被認(rèn)為是他個(gè)人文學(xué)作品的插圖，如今，它們被視為杰作，和其他著名烏克蘭藝術(shù)家的創(chuàng)作相提并論，并且被大量地制作成繪畫與刺繡的復(fù)制品。1961年，以他命名的舍甫琴科獎(jiǎng)成立，該獎(jiǎng)項(xiàng)是烏克蘭授予文化與藝術(shù)工作者的最高獎(jiǎng)項(xiàng)。
伊萬(wàn)·馬爾丘克
這些作品出自烏克蘭藝術(shù)家之手嗎？當(dāng)藝術(shù)史學(xué)家與批評(píng)家們初次看到伊萬(wàn)·馬爾丘克（Ivan Marchuk，1936—）的作品時(shí)，常常會(huì)這樣問(wèn)道。不過(guò)，鑒賞家們無(wú)疑能在其他偉大的烏克蘭藝術(shù)家的作品中認(rèn)出他的作品。
《夏娃》（Eve）2002—2007
伊萬(wàn)·馬爾丘克出生在一個(gè)織布工家庭。他很小的時(shí)候就開始畫畫。盡管缺乏藝術(shù)材料——例如油漆、粉彩、水彩、紙——馬丘克設(shè)法用鮮花、草葉和水果制作藝術(shù)。他曾就讀于烏克蘭Ivan Trush Lviv 應(yīng)用藝術(shù)學(xué)院裝飾繪畫系。 1968 年到 1984 年，馬爾丘克在基輔紀(jì)念和裝飾藝術(shù)工廠為蘇聯(lián)出版物制作插圖。在空閑時(shí)間，馬爾丘克將自己的靈魂傾注到自己的藝術(shù)中，嘗試不同的形式，例如墨水和蛋彩畫，并尋找將他的藝術(shù)帶到國(guó)外的方法。
《柔和》（Tenderness）,1984
馬爾丘克在蘇聯(lián)沒(méi)有受到重視，但在獨(dú)立后的烏克蘭廣為接受。1990 年，馬爾丘克在今天的烏克蘭國(guó)家藝術(shù)博物館舉辦了他的第一次正式展覽，1997年，獲得舍甫琴科獎(jiǎng)。
瑪麗亞·普里亞馬琴科
《烏克蘭公?！?，1977
瑪麗亞·普里亞馬琴科（Maria Prymachenko，1908—1997）出生于基輔附近的一個(gè)村莊，被認(rèn)為是“天真派藝術(shù)”（na?ve art）的創(chuàng)立者，她的作品憑借簡(jiǎn)單而獨(dú)創(chuàng)的想象力受人矚目，在世期間已經(jīng)獲得了不少獎(jiǎng)項(xiàng)和頭銜，其中包括“蘇聯(lián)人民畫家”。普里亞馬琴科的作品涉及手繪、刺繡與陶瓷繪畫。畢加索曾在參觀她的一場(chǎng)巴黎展覽后感嘆道，“我在這位杰出的烏克蘭人的藝術(shù)奇跡面前鞠了一躬。”2009年，聯(lián)合國(guó)教科文組織將這一年命名為“瑪麗亞·普里亞馬琴科年”。
瑪麗亞·普里亞馬琴科作品
凱特琳娜·比洛克
凱特琳娜·比洛克（Kateryna Bilokur，1900—1961）同樣是烏克蘭的民間藝術(shù)家。她的作品受到幾代人的稱贊。比洛克出生于一個(gè)以農(nóng)業(yè)為生的富裕家庭，但是她的藝術(shù)道路卻受到過(guò)不少阻攔。今天，比洛克享譽(yù)世界，收藏家們?cè)敢饣ㄖ亟鹳?gòu)買她畫的“柵欄后的鮮花”（Flowers Behind the Fence）郵票。
凱特琳娜·比洛克所畫的花卉
比洛克的速寫、風(fēng)景畫與靜物受到其民族文化的啟發(fā)。她曾嘗試“天真派藝術(shù)”，直到發(fā)展出自己的繪畫風(fēng)格。她喜愛(ài)鮮花，時(shí)常將不同季節(jié)的花卉集中在一張畫作上。1949年，Kateryna Bilokur成為烏克蘭藝術(shù)家聯(lián)盟的成員。 1951年，比洛克獲得了烏克蘭SSR榮譽(yù)藝術(shù)工作者的稱號(hào)，在隨后的幾年中，她的作品定期在波爾塔瓦、基輔、莫斯科等城市的展覽中展出。在1954年巴黎國(guó)際博覽會(huì)上，蘇聯(lián)藝術(shù)博覽會(huì)展出了比洛克古爾的三幅畫作。
米哈伊爾·安德里安科-內(nèi)奇泰洛
許多偉大的烏克蘭藝術(shù)家都在海外國(guó)家，在1917年的革命后尤其如此。因此，比起烏克蘭本國(guó)，巴黎人對(duì)米哈伊爾·安德里安科-內(nèi)奇泰洛（Mikhail Andreenko-Nechitaylo，1894—1982）的作品更為了解。
安德里安科-內(nèi)奇泰洛是畫家兼裝飾藝術(shù)家，曾在布加勒斯特與布拉格工作，但他最愛(ài)的是巴黎，曾在那里居住了長(zhǎng)達(dá)60年的實(shí)踐。他為數(shù)百場(chǎng)表演、歌劇與芭蕾設(shè)計(jì)過(guò)場(chǎng)景。場(chǎng)景設(shè)計(jì)是他的興趣，也是他身為移民的主要收入來(lái)源。藝術(shù)評(píng)論家們將他視為偉大的烏克蘭裔法國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)家。
《構(gòu)圖》（Composition）1924
20世紀(jì)30年代，安德里安科-內(nèi)奇泰洛創(chuàng)作了一系列超現(xiàn)實(shí)主義繪畫，到了40年代，他轉(zhuǎn)向新現(xiàn)實(shí)主義，并創(chuàng)作了一批肖像畫與城市風(fēng)景畫。1958年，他又邁向構(gòu)成主義與抽象派。安德里安科-內(nèi)奇泰洛的作品以精確的構(gòu)圖、色彩微妙的和諧著稱。他的舞臺(tái)布置則具有簡(jiǎn)潔性與建筑性。如今，他的作品出現(xiàn)在巴黎阿瑟納爾圖書館（City Museum of Modern Art and the Arsenal Library in Paris）、維也納國(guó)家圖書館（National Library in Vienna）、倫敦維多利亞和阿爾伯特博物館（Victoria and Albert Museum in London）、紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館（Metropolitan Museum in New York, the National Museum）、烏克蘭移民博物館等機(jī)構(gòu)館藏以及私人收藏中。
《風(fēng)景B》（Landscape B），1960
希爾西·納布特
希爾西·納布特（1886—1920）是20世紀(jì)最重要的烏克蘭平面設(shè)計(jì)師，烏克蘭“錢幣之父”。他自由而多產(chǎn)地游走于不同種類的藝術(shù)創(chuàng)作中。幾乎沒(méi)有人能向他一樣，熟練地制作紙幣、郵票、盾徽、字母表和舊版對(duì)開本的重印插圖。
希爾西·納布特繪制的烏克蘭錢幣
納布特本人最喜愛(ài)的是為各種出版物設(shè)計(jì)封面。他對(duì)于描繪戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面的大眾版畫很感興趣，其中有一些后來(lái)出現(xiàn)在嚴(yán)肅刊物上。
納布特描繪的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面
米哈伊羅·博伊丘克
米哈伊羅·博伊丘克（Mikhail Boychuk，1882—1937）出生于烏克蘭西部，畢業(yè)于德國(guó)慕尼黑美術(shù)學(xué)院。他開創(chuàng)了“博伊丘克主義”（boychukism），擁有大批學(xué)生與追隨者。 這一風(fēng)格出現(xiàn)于20世紀(jì)10年代至30年代的烏克蘭藝術(shù)，具有強(qiáng)烈的“綜合紀(jì)念碑”（monumental-synthetic）藝術(shù)特色，它將烏克蘭民間藝術(shù)與拜占庭、文藝復(fù)興與烏克蘭的教堂藝術(shù)綜合起來(lái)。
米哈伊羅·博伊丘克
不幸的是，博伊丘克的不少作品被毀，他本人與家人也于1937年被槍決。他是當(dāng)時(shí)烏克蘭知識(shí)分子的代表，不愿屈服于“方向錯(cuò)誤”的新政府。博伊丘克被指控在圖像中具有“很強(qiáng)的宗教性”，但事實(shí)上，許多著名的烏克蘭藝術(shù)家都曾為宗廟或神學(xué)院創(chuàng)作壁畫。這能為他們帶來(lái)額外的收入與更新技法的機(jī)會(huì)。
米哈伊羅·博伊丘克版本的《最后的晚餐》
維克托·瑟多倫科
維克托·瑟多倫科（Viktor Sidorenko，1953—）的作品具有強(qiáng)烈的獨(dú)創(chuàng)性，絕不會(huì)通其他藝術(shù)家的作品相混淆。它們繪制于紅白色的背景之上，在任何一場(chǎng)國(guó)際展覽中都具有自己的辨識(shí)度。
《懸浮》（Levitation）系列之一
《懸浮》（Levitation）項(xiàng)目是瑟多倫科最著名的作品之一，在該系列中，他利用了稠密的紅色與大尺幅的平面與裝置空間創(chuàng)造出視錯(cuò)覺(jué)的游戲。人們的身影在空中伸展和翱翔，失去了參考點(diǎn)和坐標(biāo)，甚至失去了自己。
亞歷山大·波哥馬佐夫
亞歷山大·波哥馬佐夫（Alexander Bogomazov，1880—1930）的名字就包含了創(chuàng)造力的傳承：東正教教堂里的圣像畫家與壁畫大師就曾被稱為“波哥馬茨”（Bogomaz）。波哥馬佐夫的天賦與對(duì)藝術(shù)的渴望從童年時(shí)期就受到了關(guān)注。他進(jìn)行了各種各樣的實(shí)踐，以下的作品展現(xiàn)了這位立體—未來(lái)主義藝術(shù)家對(duì)于“城市風(fēng)景”的看法。
亞歷山大·波哥馬佐夫的“城市風(fēng)景”
亞歷山大·波哥馬佐夫的“城市風(fēng)景”
波哥馬佐夫被稱為“烏克蘭的畢加索”，但是他的作品很大程度上被遺失與遺忘了。但光從幸存到今天的那些畫作來(lái)看，已經(jīng)能感受到這位“波哥馬茨后裔”的杰出之處。
奧列格·蒂斯托爾
奧列格·蒂斯托爾（Oleg Tistol，1960—）是當(dāng)代最受歡迎的烏克蘭藝術(shù)家之一，烏克蘭新巴洛克藝術(shù)的代表，也是“新烏克蘭浪潮”的領(lǐng)袖之一。
奧列格·蒂斯托爾出生在弗拉迪耶夫卡的一個(gè)科學(xué)家兼農(nóng)學(xué)家邁克爾·蒂斯托爾的家庭。1972年，在母親的倡導(dǎo)下，他在尼古拉耶夫的兒童藝術(shù)學(xué)校開始了他的藝術(shù)教育。1974年，他進(jìn)入基輔共和國(guó)藝術(shù)學(xué)校，繪畫系，并搬到基輔。1978-79年，他在尼古拉耶夫的Khudfond藝術(shù)基金會(huì)擔(dān)任設(shè)計(jì)師。1979年至1984年間，蒂斯托爾在利沃夫國(guó)家裝飾與應(yīng)用藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)。
《羅克塞拉娜》（Roxelana） 1995
他曾代表該國(guó)參加 1994 年的圣保羅藝術(shù)雙年展和 2001 年的第 49 屆威尼斯雙年展。他的藝術(shù)在世界范圍內(nèi)享有盛譽(yù)。
葉夫根尼婭·加普欽斯卡婭
葉夫根尼婭·加普欽斯卡婭（Evgenia Gapchinskaya，1974—）起初僅僅被當(dāng)成兒童繪本的插畫師。隨著時(shí)間的推移，她和其他烏克蘭藝術(shù)家一樣受到了任何。人們很容易認(rèn)出她的作品：其中蘊(yùn)含了太多的樂(lè)觀與童真。它們似乎在提醒人們，在所有人的靈魂深處依然有孩子的存在。加普欽斯卡婭的作品展現(xiàn)了溫暖而富有童趣的布景，在藝術(shù)市場(chǎng)上可以賣出幾千美元的價(jià)格。其中最著名的有《西瓜》《你和我》以及《戀愛(ài)中的植物》（The Botanical in Love）。
《你是我的宇宙》（You’re my space）2019
《西瓜》（Watermelon）
（本文參考o(jì)dessa-journal.com、“目光當(dāng)代藝術(shù)”微信公眾號(hào)相關(guān)文章以及維基百科相關(guān)詞條）
鄂公網(wǎng)安備 42010302001612號(hào) 