超實(shí)用鑒賞力：日本美術(shù)怎么看

前  言 讀懂日本美術(shù)，理解東方美學(xué)
第一章  日本美術(shù)的醍醐味
日本美術(shù)其實(shí)比西方美術(shù)更好懂？
日本美術(shù)的關(guān)鍵詞是“繼承”
繼承之余，更在外來(lái)文化影響下持續(xù)進(jìn)化
日本美術(shù)比西方美術(shù)更好懂？
為什么大家都覺(jué)得日本美術(shù)很深?yuàn)W？
不同于西方美術(shù)的三大特征
越了解三大特征，越能縮短與日本美術(shù)的距離
你一定愛(ài)讀的極簡(jiǎn)日本美術(shù)史
繩文一彌生一古墳時(shí)代——日本美學(xué)的原點(diǎn)
飛鳥(niǎo)一奈良一平安時(shí)代——從佛教美術(shù)到國(guó)風(fēng)文化
鐮倉(cāng)與南北朝時(shí)代——現(xiàn)實(shí)主義的興起
室町時(shí)代——禪宗美術(shù)與近世美術(shù)的誕生
桃山時(shí)代——打破常規(guī)、雄壯華麗的藝術(shù)巔峰
江戶(hù)時(shí)代——轉(zhuǎn)趨沉穩(wěn)并呈現(xiàn)豐富的個(gè)性
明治以降——日本之美的探索與海外再發(fā)現(xiàn)
第二章  從平安時(shí)代后期到室町時(shí)代
平安時(shí)代后期
《源氏物語(yǔ)繪卷》
《鳥(niǎo)獸人物戲畫(huà)》
《信貴山緣起繪卷》
鐮倉(cāng)與南北朝時(shí)代
《地獄草紙》
《一遍圣繪》 圓伊
《明惠上人樹(shù)上坐禪像》 成忍
室町時(shí)代
《瓢鲇圖》 如拙
《天橋立圖》 雪舟
《龍虎圖屏風(fēng)》 雪村
第三章   從桃山時(shí)代到明治以降
桃山時(shí)代
《唐獅子圖屏風(fēng)》 狩野永德
《松林圖屏風(fēng)》 長(zhǎng)谷川等伯
江戶(hù)時(shí)代中期
《紅白梅圖屏風(fēng)》 尾形光琳
《動(dòng)植彩繪·紫陽(yáng)花雙雞圖》 伊藤若沖
《犬兒圖》 圓山應(yīng)舉
《凍云篩雪圖》 浦上玉堂
《富岳三十六景·神奈川沖浪里》 葛飾北齋
《夜櫻》 橫山大觀
明治以降
《序之舞》上村松園
第四章  日本美術(shù)實(shí)用鑒賞指南
了解日本人對(duì)美的喜好
于“無(wú)意間”感受到的東洋美學(xué)意識(shí)
對(duì)“空間連續(xù)性”的偏好
對(duì)“微型”的偏好
對(duì)“并列”的偏好
了解日本美術(shù)的創(chuàng)作技法
描繪的不是“形”，而是“心象”
他們?nèi)绾伪磉_(dá)所感受到的“美”
日本美術(shù)的本質(zhì)在于“幻想”
獨(dú)家定制的三種鑒賞法
① 欣賞“留白之美”
② 欣賞“線條”
③ 欣賞“兩條線索之間的顯著對(duì)立”
走進(jìn)美術(shù)館
讓眼睛養(yǎng)成習(xí)慣
親臨真跡才是最好的鑒賞
“國(guó)寶”不是隨時(shí)都看得到
不必過(guò)分拘泥于國(guó)寶、重要文化財(cái)
特展的觀賞建議
在最初的存放空間內(nèi)親鑒真品乃無(wú)上幸福