傳統(tǒng)戲曲的現(xiàn)代轉化

第一輯 面向傳統(tǒng)：歷史與文獻
前海學派戲曲舞臺美術理論的學術回顧
20世紀前期京劇舞美文獻鉤沉及研究述評
“京昆”與京劇中的昆曲遺產(chǎn)
呈現(xiàn)與建構：民國時期京劇舞美理論
傳統(tǒng)京劇程式性舞臺語言表演功能論
梅蘭芳與京劇表演“第二傳統(tǒng)”的確立
“譚王合作”對旦行表演觀念與藝術精神的影響
對“表演”理解的變異
——《兒女英雄傳》到《十三妹》
花部的輝煌與京劇的形成
王瑤卿師承考述
王瑤卿與梅蘭芳的藝術交誼
第二輯 面向現(xiàn)代：作品與舞臺
批評的本質與立場的選擇
“現(xiàn)實題材”與“現(xiàn)實主義”
——兼談現(xiàn)實題材戲曲創(chuàng)作中存在的問題
“現(xiàn)代意識”與戲劇精神
——三十年回看《金龍與蜉蝣》
洋車舞是不是新程式：也看現(xiàn)代戲與表演程式創(chuàng)新
孤立與抽離：現(xiàn)代戲模式下的程式性表演
大眾傳媒與傳統(tǒng)戲曲：誰利用誰？
折子戲：盛演的“背后”
文學的“回聲”與表演的困惑
——京劇《曙色紫禁城》之于當下戲曲創(chuàng)作與表演的意義
時尚、重構與傳統(tǒng)的轉身
——臺灣京劇《金鎖記》
《西安事變》的結構與表演
武戲與“技”的“回歸”
武戲：反思重于振興
文本、身體和技術
——當我們在談論跨文化戲劇時我們在關注什么？
意境戲劇之美——兩看《青衣》
文學與表演如何契合？
——浙江京劇團《大面》：重煥京劇精神
為什么說這是一臺好戲？
——三思粵劇《戶部黎公》
民間二人轉的文化存在意義
及其“雅-俗”互動的變化本質
第三輯 理論建構：傳統(tǒng)戲曲的現(xiàn)代轉化
戲劇精神：退出、重返與萎縮
——“現(xiàn)代戲曲”視角回看《曹操與楊修》
價值與形態(tài)：傳統(tǒng)戲曲的現(xiàn)代轉化與戲劇精神
“現(xiàn)代”與立場：傳統(tǒng)戲曲的轉化與建構
戲曲現(xiàn)代戲的評價標準
——兼論《朝陽溝》何以成經(jīng)典？
后記