行到水窮處：古代山水畫之水的舊形態(tài)與新創(chuàng)發(fā)

　　無論是古代山水畫的學術研究，還是創(chuàng)作實踐，基本是將“山水”作為一個整體來進行論述和處理的，這有其不言而喻的合理性，可是，它是否也在另一方面對我們的思想和創(chuàng)作產生了某種遮蔽和束縛呢？這是本研究的問題出發(fā)點。 當我們對古代山水畫進行整體審視時，會發(fā)現這樣一個現象：在中國古代山水畫中，基本只有水元素，幾乎沒有水主題。針對這一現象的總結反思，是本文的中心議題。 依據論題的邏輯，本文對中國山水畫的發(fā)生，及其背后蘊含的人文哲學邏輯進行了系統(tǒng)闡述；對中國古代山水畫發(fā)展的歷史脈絡、基本特點進行了總結概括；由于本文的論述重點是水這一元素，因此，本文還對中國古代山水畫中水的物象形態(tài)、審美風格及創(chuàng)作技法進行了全景且深入的分析、歸納和總結。“基本只有水元素，幾乎沒有水主題”的結論就是建立在這樣的基礎上。 關于中國山水畫的發(fā)生邏輯，本文采取了跨學科的研究方式，分別從文字學、文學和哲學等角度，憑此深入到民族精神文化的根本層面。這樣廣闊的學術視角，有助于本文的研究工作揭示一些長期以來被人們忽視的問題。 通過系統(tǒng)的研究，本文建立了有關水元素的分析思路與框架，涉及水的物象形態(tài)、審美風格和創(chuàng)作技法三個方面。這是通過對古代山水畫史上近四百余幅作品進行了研讀后，總結出來的。同時，本文還總結了中國古代山水畫的成就，也指出了其缺失。 依據上述思路與框架，結合本人的創(chuàng)作實踐，本文試圖為山水畫的創(chuàng)新找到新的方向，既要重拾“師造化”的古老傳統(tǒng)，也要借鑒域外畫史上的成果，不斷挖掘水的物象形態(tài)，創(chuàng)新水的創(chuàng)作技法，豐富水的審美風格。 倡導水主題的意義，一是豐富傳統(tǒng)山水畫的表現力；二是打破傳統(tǒng)山水畫程式化的筆墨語言，將創(chuàng)作從這僵化的成法所形成的遮蔽和束縛狀態(tài)中解放出來。 本文的思想落腳點是：無論是理論還是實踐，都希望能夠出現更多的水主題現象，從而擴展和豐富傳統(tǒng)山水畫的內涵。

　　劉利平，字木鐸，逸鐸齋主人，號清園逸鐸。現在清華大學博士后科研流動工作站，合作導師陳輝教授；2020年12月入選清華大學“水木學者”計劃。2020年6月清華大學美術學院博士畢業(yè)，博士論文獲清華大學優(yōu)秀博士論文獎；2015年碩士研究生畢業(yè)于中央美術學院，師從姚鳴京教授；2010年本科畢業(yè)于廣州美術學院。2013年擔任著名演員及導演張國立親自導演的大型連續(xù)劇《原鄉(xiāng)》的海報創(chuàng)作，并在中央電視臺CCTV1黃金時段播出，其同名作品《原鄉(xiāng)》在長江文藝出版社出版 ；主要代表作品《智者樂水系列》《思語系列》等作品入選中國美術家協會舉辦的重要展覽；作品在北京 、上海、廣州、深圳、新加坡等地以及中國美術館、今日美術館、天津美術館、中央美術學院美術館等重要美術館展出；多次舉辦個展、參加聯展及國內外重要學術論壇。2019年論文《中國古代畫論論述方式研究》入選2019亞洲國際文化藝術論壇及全國美術高峰論壇，揚州（入會資格）。