戲劇戲曲導(dǎo)表演藝術(shù)中的意境創(chuàng)造

　　藝術(shù)創(chuàng)作是一項(xiàng)很復(fù)雜、很難駕馭的創(chuàng)造工程，它不僅因?yàn)樽髌贩N類不同，反映的生活內(nèi)容以及表達(dá)時(shí)的節(jié)奏各異，由此調(diào)動(dòng)起觀賞者的思想感受，從中獲得的理性收益以及情感波動(dòng)也很不一樣，因此，許多年輕的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)不足的作家、導(dǎo)演等，都十分重視去尋求創(chuàng)作中的核心原理是什么，要遵循的美學(xué)規(guī)律是什么，欣賞這個(gè)作品之后，打動(dòng)你思想的主要旋律是什么。這里面的道道兒學(xué)問經(jīng)常成為接受者所爭(zhēng)議探討的主題之一。中國(guó)的繪畫、詩(shī)詞、建筑、舞蹈、戲曲等藝術(shù)作品，豐富多彩，令人目不暇接。因而，其中留給我們美學(xué)追求的核心要求是什么，就成為一個(gè)極重要的議題。幾千年來(lái)，“意境”之說(shuō)，在中國(guó)藝術(shù)美學(xué)中，是各流派研究、指導(dǎo)創(chuàng)作作品或評(píng)價(jià)文藝作品的重要目標(biāo)。清代文學(xué)理論家王夫之說(shuō)：“境界已熟，心手已應(yīng)，方能縱橫中度，左右逢源?！睂?duì)于“意境”學(xué)說(shuō)的主要理論，在先秦就已萌芽，《易傳》的“立象盡意”，莊子的“言不盡意”都是意境學(xué)說(shuō)形成的重要基礎(chǔ)。到了唐代，詩(shī)歌的繁榮，宋代詞話的發(fā)展，把“意境”學(xué)說(shuō)推向了高潮。到明清時(shí)期，“意境”之說(shuō)在文學(xué)創(chuàng)作和批評(píng)中普遍運(yùn)用。近代理論家如王國(guó)維等人，對(duì)我國(guó)意境理論做了系統(tǒng)總結(jié)。由上可知，“意境”學(xué)說(shuō)在我國(guó)藝術(shù)創(chuàng)作歷史上有無(wú)數(shù)文入學(xué)士積累了約數(shù)千年的創(chuàng)作研究與評(píng)價(jià)。對(duì)我國(guó)的藝術(shù)實(shí)踐有了相當(dāng)?shù)耐七M(jìn)和指導(dǎo)作用，它理應(yīng)得到我們的特別重視。但是，由于歷史上的種種原因，我們對(duì)于如此寶貴的文藝核心理論，分析、研究還很不夠，這是十分遺憾的。因此，趙娟老師花了大量時(shí)間與精力，以專書的形式，對(duì)此做了細(xì)致的總結(jié)，這是極有價(jià)值的一件工作，我們應(yīng)予以肯定和重視。為什么“意境”學(xué)說(shuō)在我國(guó)藝術(shù)創(chuàng)作中占有這么重要的地位？藝術(shù)創(chuàng)作自有其特殊之處，它幾乎涉及所有的元素，許多元素既不可或缺，又相互依存，它所起的作用須依賴于相對(duì)元素的充分作用。例如：藝術(shù)作品的創(chuàng)作離不開所描繪的生活，離開了實(shí)在的生活，作品就失去了生命，缺少了靈魂。但是，反過來(lái)說(shuō)，藝術(shù)與相關(guān)生活內(nèi)容雖難割斷其聯(lián)系，但再生動(dòng)活潑的生活內(nèi)容，作者若不給予加工提煉，直接把它搬上舞臺(tái)、銀幕，也是不行的。觀眾到劇場(chǎng)或影院是為了欣賞一場(chǎng)藝術(shù)盛宴，接受美的熏陶。所以，我們的觀眾、評(píng)論家定會(huì)要求生活素材要用藝術(shù)的梳子，梳理得得體和高雅。老舍先生曾在1980年說(shuō)過一段十分通俗的話，揭示了藝術(shù)與創(chuàng)作間的復(fù)雜關(guān)系。他說(shuō)：“我生在北京，那里的人、事、風(fēng)景、味道，甚至賣酸梅湯、杏兒茶的吆喝的聲音，我全熟悉。一閉眼北平就完整得像一張彩色鮮明的圖畫浮立在我的心中，我敢放膽地描繪它?！?/div>