書籍設計

第1章　書籍裝幀藝術的發(fā)展和演變
　1.1 古代書籍及裝幀藝術的發(fā)展歷史
　　1.1.1 中國古代書籍形態(tài)演變
　　1.1.2 外國古代書籍形態(tài)演變
　1.2 近現代書籍裝幀
　　1.


第1章　書籍裝幀藝術的發(fā)展和演變
　1.1 古代書籍及裝幀藝術的發(fā)展歷史
　　1.1.1 中國古代書籍形態(tài)演變
　　1.1.2 外國古代書籍形態(tài)演變
　1.2 近現代書籍裝幀
　　1.2.1 西方近現代書籍設計
　　1.2.2 中國近現代書籍設計
　1.3 當代書籍設計
　　1.3.1 “文革”時期到20世紀80年代
　　1.3.2 20世紀90年代至今
　　1.3.3 2l世紀以來的書籍設計
　思考與練習
第2章　書籍的開本與裝訂
　2.1 開本的概念
　　2.1.1 紙張尺寸的分類
　　2.1.2 紙張的開切方法
　2.2 開本的選擇與設計
　　2.2.1 開本的類型
　　2.2.2 開本的選擇與設計
　2.3 書籍的裝訂
　　2.3.1 平裝書的裝訂方式
　　2.3.2 精裝書的裝訂方式
　思考與練習
第3章　書籍立體形態(tài)的構成要素
　3.1 封面
　　3.1.1 前封、后封、勒口的設計
　　3.1.2 書脊的設計
　3.2 訂口和切口
　3.3 護封、腰封和函套
　　3.3.1 精裝書的封面和護封設計
　　3.3.2 腰封的設計
　　3.3.3 函套的設計
　3.4 書籍內頁
　　3.4.1 襯頁和環(huán)襯
　　3.4.2 扉頁
　　3.4.3 版權頁
　　3.4.4 目錄頁
　　3.4.5 序言、后語頁
　　3.4.6 正文頁
　思考與練習
第4章　書籍設計的構思方法
　4.1 書籍設計構思的基本原則
　　4.1.1 整體性原則
　　4.1.2 定位性原則
　　4.1.3 獨特性原則
　4.2 書籍設計的構思方法
　　4.2.1 構思流程
　　4.2.2 聯想
　　4.2.3 象征
　　4.2.4 符號
　4.3 書籍設計的藝術語言
　4.4 系列書籍的設計構思
　思考與練習
第5章　書籍的封面設計
　5.1 書籍封面設計的構成要素
　　5.1.1 文字之美
　　5.1.2 圖形之魅
　　5.1.3 色彩之韻
　　5.1.4 材美工巧
　5.2 書籍封面的構圖
　　5.2.1 視覺流程
　　5.2.2 對比與調和
　　5.2.3 留白與虛實
　思考與練習
第6章　書籍的版式設計
　6.1 版式設計的構成要素
　　6.1.1 文字的編排
　　6.1.2 圖形圖像的編排
　　6.1.3 色彩的編排
　　6.1.4 網格應用
　6.2 版式設計的頁面結構
　6.3 版式設計的基本流程
　　6.3.1 確定版心
　　6.3.2 排式
　　6.3.3 確定字體和字號
　　6.3.4 確定字距和行距
　　6.3.5 確定版面率
　　6.3.6 按己定書籍開本比例確定文字和插圖的位置
　　6.3.7 定稿
　思考與練習
第7章　書籍的插圖設計
　7.1 插圖的歷史
　　7.1.1 中國早期書籍插圖
　　7.1.2 外國早期書籍插圖
　7.2 插圖的類型
　7.3 插圖的創(chuàng)作
　思考與練習
第8章　書籍的材料與印刷工藝
　8.1 書籍的材料
　　8.1.1 紙張材質
　　8.1.2 其他材料
　8.2 書籍的印刷
　　8.2.1 印刷的方式
　　8.2.2 書籍印刷的印后工藝
　思考與練習
第9章　其他形式的書籍設計
　9.1 繪本書籍
　　9.1.1 繪本的定義
　　9.1.2 繪本書籍設計的藝術表現
　　9.1.3 當代國內繪本的發(fā)展狀況
　9.2 電子書設計
　　9.2.1 電子書的定義
　　9.2.2 電子書設計的特性
　　9.2.3 電子書的設計
　9.3 概念書設計
　　9.3.1 改變紙張形態(tài)的概念書籍
　　9.3.2 改變閱讀方式的概念書籍
　　9.3.3 改變材料的概念書籍
　思考與練習
參考文獻