中文版Photoshop CS4創(chuàng)意技法寶典

第Ⅰ部分 繪畫和噴漆
第1章 使用PhOtoshop繪畫
1.1 創(chuàng)意技術和創(chuàng)作方法
1.2 Photoshop的工具、特性及功能
1.3 第1部分：繪畫準備
1.4 第2部分：背景和畫像輪廓
1.5 第3部分：繪制畫像
1.6 第4部分：逼真的畫布紋理
1.7 更逼真的方法
1.8 虛擬角色繪畫
第2章 使用形狀圖層創(chuàng)作角色
2.1 創(chuàng)意技術和創(chuàng)作方法
2.2 Photoshop的工具、特性及功能
2.3 第1部分：第1個角色
2.4 第2部分：第2個角色
2.5 第3部分：第3個角色
2.6 第4部分：復制與變化
2.7 借助題材獲取創(chuàng)意
2.8 努力擺脫基本形狀的束縛
第3章 涂鴉噴漆作品
3.1 創(chuàng)意技術和創(chuàng)作方法
3.2 Photoshop的工具、特性及功能
3.3 第1部分：準備好墻壁
3.4 第2部分：黑色輪廓
3.5 第3部分：繪制油漆滴和結塊
3.6 第4部分：色彩和亮區(qū)
3.7 該涂鴉作品是可移植的
第4章 創(chuàng)作模板作品
4.1 創(chuàng)意技術和創(chuàng)作方法
4.2 Photoshop的工具、特性及功能
4.3 第1部分：創(chuàng)建磨損畫筆
4.4 第2部分：創(chuàng)建第二種磨損畫筆
4.5 第3部分：定義模板畫筆
4.6 第4部分：應用模板
4.7 第5部分：重復此過程
4.8 規(guī)劃多彩的模板作品
第5章 臨摹照片
5.1 創(chuàng)意技術和創(chuàng)作方法
5.2 Photoshop的工具、特性及功能
5.3 第1部分：創(chuàng)建風格化背景
5.4 第2部分：創(chuàng)建畫像輪廓
5.5 第3部分：添加顏色區(qū)域
5.6 第4部分：通過漸變實現陰影
5.7 捕獲題材與組合樣式
第6章 根據素描繪制插圖
6.1 創(chuàng)意技術和創(chuàng)作方法
6.2 Photoshop的工具、特性及功能
6.3 第1部分：創(chuàng)建輪廓
6.4 第2部分：用顏色填充區(qū)域
6.5 第3部分：通過漸變和蒙版創(chuàng)建陰影
6.6 第4部分：背景中的多邊形
6.7 其他需要考慮的內容
6.8 使用極端顏色的簡單作品
6.9 沒有約束
第7章 復古藝術效果
7.1 創(chuàng)意技術和創(chuàng)作方法
7.2 Photoshop的工具、特性及功能
7.3 第1部分：背景和輪廓作品
7.4 第2部分：為輪廓添加磨損效果
7.5 第3部分：純彩色區(qū)域
7.6 第4部分：為純色區(qū)域添加磨損效果
7.7 第5部分：半調效果
7.8 第6部分：美化與組織
7.9 在設計中集成文本
7.10 其他集成文本的方法
第8章 彩色漫畫作品
8.1 創(chuàng)意技術和創(chuàng)作方法
8.2 Photoshop的工具、特性及功能
8.3 第1部分：準備輪廓作品
8.4 第2部分：探索Kuler
8.5 第3部分：添加顏色
8.6 第4部分：定義區(qū)域和漸變填充
8.7 接下來何去何從
第Ⅱ部分 非傳統方法
第9章 仿古效果
9.1 創(chuàng)意技術和創(chuàng)作方法
9.2 Photoshop的工具、特性及功能
9.3 第1部分：真實的熱敏紙傳真效果
9.4 第2部分：集成第一幅圖畫
9.5 第3部分：借助通道和圖層實現的熱敏紙效果
9.6 第4部分：重復同一過程
9.7 關注邊緣
9.8 提動脈前為紙張染色
9.9 充分利用染色紙質
第10章 復印機與Photoshop的結合
10.1 創(chuàng)意技術和創(chuàng)作方法
10.2 Photoshop的工具、特性及功能
10.3 第1部分：準備素材、打印和復印
10.4 第2部分：準備背景
10.5 第3部分：添加主體成分
10.6 第4部分：印刷的元素
10.7 第5部分：應用方法
10.8 變換顏色主題
10.9 可以實現衰退效果的其他設備
第11章城市化粗俗作品
11.1 創(chuàng)意技術和創(chuàng)作方法
11.2 Photoshop的工具、特性及功能
11.3 第1部分：構建背景
11.4 第2部分：引入繪制的紋理
11.5 第3部分：添加主體成分
11.6 第4部分：位圖和文本圖層
11.7 第5部分：其他繪畫效果
11.8 不要受主題的限制
第Ⅲ部分 Photoshop中的現實世界
第12章 素描和干畫筆效果
12.1 創(chuàng)意技術和創(chuàng)作方法
12.2 Photoshop的工具、特性及功能
12.3 第1部分：準備真實的圖畫
12.4 第2部分：使用彩筆和墨水進行創(chuàng)作
12.5 第3部分：構建背景
12.6 第4部分：創(chuàng)建樣式
12.7 第5部分：集成掃描得到的素描圖像
12.8 第6部分：添加可信的干畫筆筆觸
12.9 第7部分：添加著色的縹緲云彩
12.10 第8部分：通過形狀圖層添加顏色
12.11 第9部分：添加陰影和著色細節(jié)
12.12 第10部分：四處揮灑顏料
12.13 第11部分：最后的調整
12.14 實際應用
12.15 相同的技術，不同的媒介
第13章 模仿絲網印刷
13.1 創(chuàng)意技術和創(chuàng)作方法
13.2 Photoshop的工具、特性及功能
13.3 手動分離繪畫
13.4 必不可少的波浪和生物成分
13.5 第1部分：構建第一幅波浪圖
13.6 第2部分：創(chuàng)作半調網屏效果
13.7 第3部分：內容的組織及重復操作
13.8 第4部分：創(chuàng)作魷魚這一主體
13.9 第5部分：添加小生物
13.10 該技術的實際應用
第14章 模仿現實世界中的拼貼畫
14.1 創(chuàng)意技術和創(chuàng)作方法
14.2 Photoshop的工具、特性及功能
14.3 第1部分：計劃和收集素材
14.4 第2部分：準備并創(chuàng)作傳統成分
14.5 第3部分：構建背景
14.6 第4部分：創(chuàng)作畫像的身體
14.7 第5部分：創(chuàng)作主要的臉部成分
14.8 第6部分：在畫像的手上放些奇異的內容
14.9 第7部分：花點兒時間整理一下圖層
14.10 第8部分：添加一些描畫的表面紋理
14.11 該技術的實際應用
14.12 匹配主題和風格
第15章 進出Photoshop
15.1 創(chuàng)意技術和創(chuàng)作方法
15.2 Photoshop的工具、特性及功能
15.3 第1部分：拍攝照片
15.4 第2部分：調整、打印、臨摹和掃描
15.5 第3部分：準備照片
15.6 第4部分：集成修改后的照片
15.7 第5部分：集成掃描繪畫作品獲得的圖像
15.8 第6部分：利用智能對象進行創(chuàng)作
15.9 第7部分：通過形狀圖層實現并列效果
15.10 其他要考慮的內容
第Ⅳ部分 攝影類插圖
第16章 生物結構類作品
16.1 創(chuàng)意技術和創(chuàng)作方法
16.2 Photoshop的工具、特性及功能
16.3 第1部分：準備臉的圖像
16.4 第2部分：創(chuàng)作明亮的雙眼
16.5 第3部分：集成建筑方面的細節(jié)
16.6 第4部分：改進、調整及添加紋理
16.7 不要拘泥于石材細節(jié)
16.8 該方法適用于任何內容
16.9 對該方法做輕微的改動
第17章 三維作品
17.1 創(chuàng)意技術和創(chuàng)作方法
17.2 Photoshop的工具、特性及功能
17.3 第1部分：準備臉部圖像
17.4 第2部分：創(chuàng)建條帶效果
17.5 第3部分：平滑、美化可見區(qū)域
17.6 第4部分：使用網格作品對平面進行分割
17.7 第5部分：紋理和小洞
17.8 第6部分：添加三維效果
17.9 第7部分：3D背景
17.10 第8部分：蝴蝶和云
17.11 第9部分：將所有內容組合到一起
17.12 嘗試更簡單的方法
第18章 衰老效果
18.1 創(chuàng)意技術和創(chuàng)作方法
18.2 Photoshop的工具、特性及功能
18.3 第1部分：創(chuàng)作背景
18.4 第2部分：添加畫像
18.5 第3部分：對皮膚和容貌進行改進
18.6 第4部分：衰老效果
18.7 第5部分：紋理和顏色
18.8 不要限制自己
第19章 具象派超現實主義作品
19.1 創(chuàng)意技術和創(chuàng)作方法
19.2 Photoshop的工具、特性及功能
19.3 第1部分：朦朧照亮的背景
19.4 第2部分：添加居中的畫像
19.5 第3部分：撕裂效果
19.6 第4部分：改進居中的畫像
19.7 第5部分：創(chuàng)作次要的元素
19.8 第6部分：修飾潤色
19.9 使用其他素材
19.10 主流方法
第20章 封面挑戰(zhàn)賽