根雕藝術源遠流長,其獨特的藝術語言和表現(xiàn)形式彰顯了我們民族傳統(tǒng)文化的優(yōu)良基因,經過最近二三十年的推廣和普及,目前已成為中國現(xiàn)代生活中的一種變化現(xiàn)象。可悲盼是,時下一些所謂的“根藝美術大師”心態(tài)浮躁,沉迷于“名片藝術家”的幻境,對一些最基本的概念、原理都不愿認真探索求證。比如流行多年的“三分人工,七分天然”的三七開創(chuàng)作“原則”,就有誤導之嫌。天然美和藝術美是相互依存、相互轉換的關系,任何人都不可能復制或再現(xiàn)天然美,而過分拘泥天然美又勢必影響藝術美的發(fā)揮。像這樣簡單的道理,現(xiàn)在也被一些人攪亂了。美學家王朝聞先生曾經說過,自然美是在自然界客觀存在的,能引起人類感官愉悅的,未經打上人類勞動印痕的客觀形式和事物。當自然界的根材被藝術家發(fā)現(xiàn)并引起感官愉悅時,才會被取來做根雕藝術的載體。在這之前,根材在自然中客觀存在著,無所謂美與不美。只有經過審美發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)意、構思、雕琢、打磨、上光、配座、命題等…系列勞動轉換過程,才可以成為藝術品。純藝術品相對于工藝美術品也是有區(qū)別的,真正的藝術品不可復制,沒有實用的目地性,是純凈的。時下一些“根藝”工廠大量地,年復一年地生產達摩、觀音、羅漢等,既沒有朦朧含蓄的意境,同時又與傳統(tǒng)的東西相去甚遠,實際上并不能稱為根雕藝術晶。有一次我在展覽會上看到南方某省一“大師”雕的達摩,肩扛大刀,手執(zhí)灑葫蘆。須知達摩渡江后,到嵩山少林寺面壁十年,是一典型的“苦行僧”,怎么可能攜刀到處討酒吃?藝術本和名利無關,無非就是獲取情感愉悅和享受的一種精神食糧,這是所有真正有成就的藝術家都自覺恪守的座右銘。無視人文傳統(tǒng),不研究藝術語言的追名逐利之輩,怎么也成了大師,甚至特級大師?這是中國文化的悲哀!作為文化人、藝術家,我們臉上無光。我們責無旁貸,應維護根雕藝術文化品格的純正,