傳統(tǒng)作曲技法

　　本書是為音樂學(xué)院作曲系的本科學(xué)生而寫，力圖以“風(fēng)格”為中心，以“組織”為總綱，從千變?nèi)f化、令人目眩的音樂現(xiàn)象中，從古到今雜亂繁復(fù)的思維中，抓住兩個要點：模仿與創(chuàng)造，引導(dǎo)學(xué)生通過對各種音樂風(fēng)格的親身模仿，學(xué)習(xí)歷代大師所發(fā)現(xiàn)音樂奧秘，獲得真諦，在此基礎(chǔ)上激發(fā)自身的無窮創(chuàng)造熱情。內(nèi)容分八編：旋律寫作、節(jié)奏集合模型、為一至兩件樂器寫作、模仿寫作、前奏曲寫作、歌曲寫作、奏鳴曲寫作，共24章。本書具有以下顯著特點：一 科學(xué)性。此教程布局嚴密，邏輯性強，循序漸進，由音線條寫作入手，從旋律形態(tài)到調(diào)式交替，到節(jié)奏模型，然后進入為一件、兩年樂器寫作，再進而強調(diào)組織方式，從前奏曲、歌曲等簡單結(jié)構(gòu)進入變奏曲、奏鳴曲等高級結(jié)構(gòu)，其程序編排既有科學(xué)性又具操作性。二 實用性。本書習(xí)題的設(shè)計十分有趣。無論旋律寫作習(xí)題還是藝術(shù)歌曲或器樂寫作習(xí)題，都精心籌劃，內(nèi)藏玄機，針對性強，目的清楚。這說明，傳統(tǒng)與現(xiàn)代并不割裂。只有用現(xiàn)代的眼光觀察傳統(tǒng)，才能將傳統(tǒng)為我所用，才能在現(xiàn)代的今天做出新的創(chuàng)造來。

　　趙曉生，作曲家、鋼琴家、音樂理論家與教育家，上海音樂學(xué)院教授，博士生導(dǎo)師。1981年至1984年，美國密蘇里哥倫比亞大學(xué)客席教授。《鋼琴藝術(shù)》雜志副主編、中國音樂家協(xié)會會員、上海音樂家協(xié)會理事、現(xiàn)代音樂學(xué)會副會長和東方音樂協(xié)會、日本音樂研究會會員。曾在中國二十余個主要城市（一百五十場以上）及美國（二十余場）等地舉行鋼琴獨奏音樂會，擅長即興作曲演奏，創(chuàng)立“太極作曲系統(tǒng)”及“音集運動”理論系統(tǒng)，創(chuàng)作數(shù)十部作品，在國內(nèi)外產(chǎn)生廣泛影響。主要有鋼琴協(xié)奏曲《希望之神》（1985年）、《太極》（1987年）、《陰陽三闕》（1987年）、《綠腰》（1989年）、《喚鳳》（1989年）、舞劇《大荒的太陽》（1991年）、《聽松隨想》（1993年）、《新翻〈霓裳羽衣曲〉》（1999年）。1999年錄制鋼琴獨奏專輯：《依心集——中國鋼琴家趙曉生作品演奏專輯》（2CD）包括《嘯雪》、《阿炳隨想》、《琴韻》、《西湖八景》、《鐘鼓》、《空谷回音》、《62343314》等十四首作品，出版教學(xué)影碟《小巴赫教會你彈鋼琴》（2VCD）。出版著作有《太極作曲系統(tǒng)》（1990年）、《鋼琴演奏之道》（1991年、1999年修訂）、《琴訣》（1994年）、《音集運動——聚合與離散》（1995年）、《琴禪》（1997年）、《走進音樂》（2000年）、《傳統(tǒng)作曲技》（2003年）、《鋼琴考級技術(shù)指南》（2003年）、《中國鋼琴語境》（2003年）。曾獲1986、1991年“上海之春”音樂舞蹈節(jié)優(yōu)秀創(chuàng)作獎及優(yōu)秀演奏獎，1987年上海國際音樂比賽一等獎，1988年中國藝術(shù)歌曲比賽獎，1989年上海文化藝術(shù)獎，1997上海市高等學(xué)校優(yōu)秀教育成果一等獎，1999年第七屆上海國際廣播音樂節(jié)“金編鐘獎”（集體），2001年上海市“育才獎”。被載入英國劍橋世界傳記中心的《世界名人辭典》（第23卷），《世界音樂名人錄》（第17卷），《知識名人錄》（第16卷），《杰出成就男士錄》（第11卷），美國世界傳記研究院的《500位有影響的領(lǐng)導(dǎo)人物》，《杰出領(lǐng)導(dǎo)人名錄》及“20世紀成就獎”等。作曲與鋼琴學(xué)生在國際、國內(nèi)的作曲及鋼琴比賽中獲獎數(shù)十人次。