宋元繪畫

　　中國繪畫源遠流長，傳承有緒。從史前濫觴時期算起，至今也有五千年以上的歷史。中國的卷軸畫，從魏晉到當(dāng)代，經(jīng)歷了近兩千年的發(fā)展歷史，可謂長河瀚海，景象萬千。各朝代的繪畫作品，體現(xiàn)了各個歷史時期的時代精神、審美理想和藝術(shù)發(fā)展水平。一代代宗師巨匠，廣納博采，革新創(chuàng)造，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上推陳出新，在中國畫的發(fā)展道路上樹立了一座座豐碑。《中國名畫賞析》，輯入自東晉至當(dāng)代300多位畫家的500余件卷軸畫精品，每人1-4件不等。各時代有影響力的大家作品均予斟酌選入，無有遺漏。當(dāng)然，對于在各個歷史時期影響深廣，開避一代新風(fēng)，在中國畫領(lǐng)域中具有劃時代意義的大師及其作品，則不惜濃墨重彩。畫的歷史是流動的，發(fā)展的，考慮到藝術(shù)精神中的創(chuàng)造性原則，編者在選擇畫家及其作品時，首先注重其革新創(chuàng)造精神，注重個性化風(fēng)格，注重藝術(shù)作品的感染力和視覺沖擊力。同時也注意了中國畫語言的純正性和豐富性。還有一點值得一提，本書特別下功夫輯入了許多散失在海外的中國畫精品，使讀者有耳目一新之感?！吨袊嬞p析》重視選圖，也同樣重視文字表述。在整體框架上具有循循善誘，引人入勝的特點。書前有周林生先生論述美術(shù)欣賞的序文，觀點新穎，深入淺出，頗有見地。有杜哲森和單國強先生著“中國畫概述”的兩篇導(dǎo)論，文論鮮明，資料翔實，頗具學(xué)術(shù)深度。各朝代之前有單國強和陳履生先生著述的簡明扼要的斷代美術(shù)簡史，每位畫家均有生平軼事簡介，對每件入選的作品并附有關(guān)于藝術(shù)內(nèi)涵、表現(xiàn)手法、風(fēng)格特征等具體分析。全書約50萬字，以史帶論，深入淺出，通俗流暢，簡潔質(zhì)樸。既無枯燥乏味的學(xué)究氣，又沒有捕風(fēng)捉影、故弄玄虛、無病呻吟和拖泥帶水的時弊。參與全書文字著述的20幾位專家學(xué)者，主要來自故宮博物院陳列部、研究部和中央美術(shù)學(xué)院史論系。他們熱情投入，認真嚴(yán)謹，以多年的潛心研究積累作基礎(chǔ)，寫通俗可讀的普及性的文章，為廣大讀者提供了一筆可貴的精神財富。此外值得一提的是，由于多位專家共同參與撰寫，避免了一家之言失之偏頗的缺點。各家觀點有機融合，為廣大讀者提供的是一部客觀公正的中國繪畫簡史。中國畫風(fēng)格的嬗變是從畫論發(fā)展作依據(jù)的。各個時代都有獨樹一幟、日臻完善的繪畫理論。本書在介紹畫家及分析作品的同時，緊扣了畫家所處時代的畫論發(fā)展脈絡(luò)及畫家的藝術(shù)主張?！吨袊嬞p析》共分5冊：魏晉至五代繪畫、宋元繪畫、明代繪畫、清代繪畫、近現(xiàn)代繪畫。全書文圖穿插，文隨圖走，圖文互映，讀者對應(yīng)著文章欣賞作品，方便而舒適。考慮到美術(shù)作品欣賞圖冊應(yīng)準(zhǔn)確傳達原作的精神和技術(shù)細節(jié)，故本書大部分彩圖是用拍攝原作的反轉(zhuǎn)片制版，在制版過程中又特別用心校色，因而圖版層次清晰，色彩準(zhǔn)確。其中有不少局部放大圖，可供讀者細細品味其筆墨變化。她不僅適用于美術(shù)愛好者欣賞學(xué)習(xí)，對于美術(shù)專家，亦具有研究鑒藏的價值。

　　周林生，湖北湘鄉(xiāng)人，1966年畢業(yè)于北京首都師范大學(xué)文學(xué)系，1984年結(jié)業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院版畫系進修班。中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國版畫家協(xié)會會員，人民美術(shù)出版社編審。曾任古典美術(shù)編輯室主任，期刊編輯室主任，《中國版畫》雜志副主編和《中國藝術(shù)》雜志執(zhí)行主編。曾編輯《中國美術(shù)全集》多卷，主編《中國民間美術(shù)全集·演具》卷，任《中國民間美術(shù)全集》六卷和《中國現(xiàn)代美術(shù)全集·版畫》卷執(zhí)行副主編，獲國家圖書獎多項。光盤《鄉(xiāng)土瑰寶》曾獲1997年度巴黎多媒體作品大賽提名獎。美術(shù)作品《蘋果和火山》曾入選第九屆全國美展，并被輯入《中國現(xiàn)代美術(shù)全集》。