引言
第一章 教學工作室的經驗和傳統
論培養(yǎng)和自我修養(yǎng)
作為創(chuàng)作集體的大學生教學工作室
談大學生的好高騖遠習氣
世界觀的形成
對電影導演藝術的看法
我們進行工作的條件
第二章 藝術家的社會立場
世界與銀幕
影片為了什么而拍攝
現實生活的問題與戲劇沖突
兩部影片的范例
反應的敏感性
團結一致
社會立場和藝術形象
第三章 創(chuàng)作的興趣--思想和意圖
把握生活
學生的習作
最初的電影觀察
生活的紀錄
第四章 藝術構思
文學與電影
論語言的形象性和電影的形象性·論內容的充實性與風格
文學基礎的可靠性
第五章 導演劇本
編劇和導演的共同任務
構思的表述
第六章 指導演員的工作--原則和建議
選擇演員
電影表演的特點
案頭朗讀·排演
形體(無聲的)習作
第七章 舞臺形象的創(chuàng)造
導演者的表演經驗
作品的樣式與風格--導演的處理和演員的表演
主人公的性格與形象
進行總結
演出之后
第八章 銀幕形象的創(chuàng)造
職業(yè)感
“拍片”意味著什么?
銀幕形象的具體性
第九章 導演構思的體現
活起來的文學
論蒙太奇
體現出來的構思的和諧性
第十章 當代電影中的導演藝術問題