彼得堡

　　輝煌的白銀時(shí)代嚴(yán)永興興許，讀者們會(huì)問，為何突然間，在時(shí)隔半個(gè)多世紀(jì)以后，冒出一個(gè)俄國的白銀時(shí)代，為何突然間要介紹白銀時(shí)代的文學(xué)，要出“白銀時(shí)代叢書”？這個(gè)問題提得好！大家知道，當(dāng)二十世紀(jì)行將結(jié)束之際，人們驀然回首，發(fā)現(xiàn)在這個(gè)漫長而又短暫的百年中，雖然人類經(jīng)歷了兩次世界大戰(zhàn)的浩劫，但是，這個(gè)世界在科學(xué)、文化等等各種領(lǐng)域，都達(dá)到了空前的繁榮、進(jìn)步和發(fā)展、因此，面向二十一世紀(jì)，海內(nèi)外許多學(xué)者和有識之士都抑止不住激動(dòng)的心情，在悉心研究各種令他們感興趣的、有關(guān)這一世紀(jì)的話題。從政治到經(jīng)濟(jì)，從社會(huì)到歷史，從軍事到科技，從宗教到哲學(xué)，從藝術(shù)到文化，等等，無不涉獵。奇怪得很，在文化領(lǐng)域諸多熱門話題中，有個(gè)話題尤為引人注目，待到蘇聯(lián)解體后，它更成為一個(gè)十分耀眼的亮點(diǎn)，一個(gè)非常奇特的文化現(xiàn)象，被各國的、特別是俄羅斯和美國的學(xué)者踏訪著，如一個(gè)陳舊而奇瑰的夢，那就是俄國的“白銀時(shí)代”。也許這是驚奇于在一個(gè)世紀(jì)之交的沙皇時(shí)代和十月革命后新生的蘇維埃時(shí)代的夾縫里，竟然會(huì)造化出一個(gè)燦爛輝煌的白銀時(shí)代。也許是感嘆于它的短暫和多舛，春去秋來，花開花落，文化精英們?nèi)伎琥Q西去，只剩下片片花瓣，夾在俄國乃至世界文化的史冊上，散發(fā)出永恒的幽香和無限的惆悵。也許是這泓白銀文化的清溪中沉潛著某種歸結(jié)性的意義，誰也避不開它作為一個(gè)時(shí)代而光耀百世的輝煌。首先，許多研究者幾乎不謀而合地形成一個(gè)共通點(diǎn)，認(rèn)為所謂的“統(tǒng)一的、不可分割的俄國文化”，并非只是一種文化，而應(yīng)該有三種文化，即黃金時(shí)代、白銀時(shí)代和青銅時(shí)代三種俄國文化。源自同一母體的三種文化，雖具繼承性和延續(xù)性，卻有著不同的文化群體、文化內(nèi)涵、思想、表現(xiàn)形式、成就和影響。因此，它們是三種全然不同的文化，卻非一種文化的三個(gè)發(fā)展階段。稱白銀時(shí)代，是相對于黃金時(shí)代而言，它不似現(xiàn)代奧林匹克運(yùn)動(dòng)會(huì)上掛在體育明星脖子上的金銀銅牌，可依次排定名次。它們的不同名稱，亦不表示它們各自的含金量、重要性和對世界文化的影響力。十九世紀(jì)中葉開始的俄國文化輝煌的黃金時(shí)代造就了一座以普希金、果戈理、托爾斯泰、陀思妥耶夫斯基等偉大作家為代表的俄國文學(xué)高峰；產(chǎn)生了以格林卡、穆索爾斯基、里姆斯基一科薩科夫、柴科夫斯基等音樂大師為首的俄國新音樂；也使俄國芭蕾達(dá)到了它的鼎盛時(shí)期，形成了除法蘭西、意大利之外的世界芭蕾第三學(xué)派——俄羅斯舞派；并使以列賓、蘇里科夫、佩羅夫等著名畫家為中堅(jiān)的俄國巡回展覽畫派迅速崛起，左右俄國畫壇達(dá)半個(gè)世紀(jì)之久。這些似乎都毋容置疑，且為世界各國文化界人士所熟悉，所接受。但是，由于歷史的和其他的諸多原因，俄國文化的白銀時(shí)代，或者說白銀時(shí)代的俄國文化，恰如蚌中珍珠，沙漠隱泉，掩藏著一個(gè)粲然的世界，清冽，明麗，靈動(dòng)，精致，卻長期鮮為人知。殊不知，短短三十年的白銀時(shí)代，得天地之韻律，時(shí)代之造化，不但今天讓人神醉情馳，刮目相看，就在當(dāng)時(shí)，它所達(dá)到的成就和對世界的影響，都是巨大而全面的。成就和影響所及（尤其是先鋒派和現(xiàn)代主義），不僅包括詩歌、小說、散文、戲劇、文藝?yán)碚摗⒁魳?、芭蕾、表演藝術(shù)、攝影、電影、繪畫、雕塑等廣泛的文化藝術(shù)領(lǐng)域，而且涉及建筑、工業(yè)品藝術(shù)設(shè)計(jì)、宗教哲學(xué)和人文、社會(huì)、自然科學(xué)等領(lǐng)域。繪畫方面，世界抽象藝術(shù)的鼻祖就是俄國的康定斯基，他的一系列以音樂命名的抽象畫風(fēng)靡世界，他發(fā)表于1910—1926年間的四部理論著作：《論藝術(shù)的精神》、《關(guān)于形式問題》、《論具體藝術(shù)》和《點(diǎn)、線、面》，成了抽象藝術(shù)的奠基之作。再加上1915年以一幅《黑方塊》轟動(dòng)京城的馬格維奇和美術(shù)設(shè)計(jì)藝術(shù)的奠基人塔特林，無論是屬至上主義，還是結(jié)構(gòu)主義，成就都是驚人的。有的研究者甚至認(rèn)為，1915年是俄國文化的“第二次分裂”，也是整個(gè)世界文化的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。理由是造型藝術(shù)找到了“自身至高無上的語言”，開始否定古希臘的擬態(tài)（模仿大自然）原則，“有理性地在符號系統(tǒng)中進(jìn)行創(chuàng)作”。（列什，《俄羅斯文化的青銅時(shí)代初《文學(xué)報(bào)》1997年4月16日）這個(gè)論斷不無道理，但豈止繪畫。音樂方面，如斯特拉文斯基，曾將古典音樂與現(xiàn)代音樂語言結(jié)合起來，以早期的原始表現(xiàn)主義、中期的新古典主義和晚期的無調(diào)性序列主義創(chuàng)作了大量音樂作品，終于融會(huì)貫通而攀上音樂藝術(shù)的峰巔。斯克里亞賓在繼承俄國古典音樂的基礎(chǔ)上，探索表現(xiàn)主義的和聲結(jié)構(gòu)，他的《普羅米修斯》交響詩等作品，對二十世紀(jì)的歐洲音樂，產(chǎn)生了重大影響。肖斯塔科維奇雖是后來者，但他從1925年登上樂壇，即表現(xiàn)出異常獨(dú)特鮮明的現(xiàn)代主義特征，不僅音樂語言和風(fēng)格獨(dú)樹一幟，而且善于運(yùn)用音樂手段表達(dá)思想，使作品富有哲理。雖屢遭批判，但無法動(dòng)搖他作為20世紀(jì)交響樂大師的地位。俄國芭蕾在二十世紀(jì)初，就已經(jīng)在世界芭蕾舞壇上占主導(dǎo)地位，接著以戈?duì)査够?、福金、斯特拉文斯基等藝術(shù)家為組合，從芭蕾音樂、芭蕾舞改編和表演風(fēng)格上進(jìn)行革新。并依托俄羅斯佳吉列夫芭蕾舞團(tuán)年輕的舞蹈家們在歐美各國成功的巡回演出，產(chǎn)生極大影響。斯特拉文斯基風(fēng)格獨(dú)特的芭蕾音樂和印象派畫家科羅溫色彩絢麗、場面宏偉的舞臺設(shè)計(jì)，此時(shí)都達(dá)到了爐火純青的高度。著名畫家兼建筑師利西茨基把俄國的至上主義、非具象藝術(shù)、構(gòu)成主義與西歐的新造型主義有機(jī)地結(jié)合在一起，對西方的建筑與美術(shù)設(shè)計(jì)產(chǎn)生重大影響，并推動(dòng)了美國前衛(wèi)藝術(shù)的發(fā)展。但是，應(yīng)該說，白銀時(shí)代的俄國文化中，成就最大，影響最深遠(yuǎn)，最燦爛輝煌的，當(dāng)推文學(xué)。世界各國的文學(xué)，壘聚到十九世紀(jì)，都成了一座座突兀的山峰，其中俄國文學(xué)無疑是高大幽深、奇峰羅列的山脈之一。不過，大凡高峰樹起后，后人每每高山仰止，或東施效邁，它成了后來者不得不繼承的遺產(chǎn)。過于迷戀承襲而不力求創(chuàng)新，過于注重傳統(tǒng)而不擺脫前人案臼，這豐厚的遺產(chǎn)就累聚成一座沉重的負(fù)擔(dān)，令后來者誠惶誠恐，不知所以。而白銀時(shí)代文學(xué)的盛大，歸攏來說，恰恰在于它是一批極富天賦、然抱定“不踐前人舊行跡，獨(dú)驚斯世抗風(fēng)云”宗旨的文人和團(tuán)體的集合、匯聚。一切思想、主義、流派都要來這里展現(xiàn)，所有卓爾不群的大家都要分享這方文學(xué)勝地的一角秀色。一時(shí)間墨香馥郁，氣吐萬匯。

　　靳戈，即錢善行，浙江嵊縣人。1961年蘇聯(lián)國立列寧格勒大學(xué)語文系畢業(yè)，同年回國，后一直在中國社會(huì)科學(xué)院外國文學(xué)研究所工作，任研究員、教授、室主任、叢刊主編，兼多種叢書副主編、主編和編委，1985年起為中國作家協(xié)會(huì)會(huì)員。發(fā)表有研究論文近百萬字，出版?zhèn)€人或集體專著及文學(xué)名著翻譯多種。楊光，即楊光慈，江蘇溧陽人，1960年北京外國語學(xué)院英語系畢業(yè)后，一直留校任教至今。五十年代學(xué)習(xí)俄語，曾任蘇聯(lián)專家翻譯，八十年代赴澳大利亞進(jìn)修。教學(xué)之余，曾發(fā)表外語教學(xué)與研究的論文多篇，擔(dān)任《漢英詞典》英語編輯，先后出版學(xué)術(shù)名著譯作《喬姆斯基》和小說名著譯作《湖濱少女》、《凡花》和《呼嘯山莊》等。